Наименованията “Aerials” и “Air Steps” са лифтове или хвърляния (акробатични елементи) при които единия от партньорите няма контакт със земята. Могат да бъдат поддръжки, опростени хвърляния, премятания, средно сложни или екстремни акробатични елементи.

Линди Хоп е бащата на всички суинг танци. Първият суинг танцов стил е “Texas Tommy” появил се около 1913 година. Малко по-късно този стил променя наименованието си на “Break-A-Way”. През 1920 година в началото на Великата Депресия в Америка, група танцьори в Харлем, Ню Йорк въвеждат нова мания суинг танци, които правят революция в социалните танци. Новият стил се базира на Чарлстон и синтезира още няколко индивидуални стила с “8-count” елементи. Танцува се на джаз музика, партньорите могат да танцуват в “closed position” (близо един срещу друг) през “break-aways” (моментно спиране по време на танца) до “open position” (далечно разстояние един от друг) и обратно. Изпълняват се още “solo elements” (индивидуални елементи) и “aerials” (лифтове и акробатични хвърляния). Свободата на импровизация в танца, съответства на импровизациите на джазовите музиканти и изпълнители. Новият танцов стил получава наименованието си в чест на първият полет през Атлантическия океан, осъществен от Чарлз Линдберг (Charles Lindberg – Lucky Lindy Hops the Atlantic) през 1927 година. Заедно с популярните тогава джазови музикални и културни явления дават названието на цяла епоха – “Ерата на Суинга”. През 1934 година Каб Калоуей (най-известния ръководител на джаз бенд тогава) започва да нарича Линди Хоп с името “Jitterbug”. От тогава до днес доста танцови стилове влизат под това наименование. Основатели на стила на танцуване са Франки Манинг и Дийн Колинс. В края на 30-те Дийн Колинс се премества в Холивуд и снима повече от 50 филма с танцови сцени. Много от специалистите считат Линди Хоп за най-трудният танц с партньор за професионално изпълнение. Разбира се и най-атрактивния!

Lindy Hop / Jitterbug

Aerials

Charleston

Balboa / Bal-Swing

Blues

West Coast Swing / East Coast Swing

Jive

Shag

Boogie Woogie

Rock’n’Roll

Hand Dancing

Shim Sham

Jack & Jill

Буги Вуги е суинг танц, който се изпълнява с партньор в танцова двойка. Освен като социален танц съществува и състезателна версия, която има съответни правила. Основните характеристики в този танцов стил са следните:

• импровизация и интерпретация на мелодията
• водене и следване
• техника на краката
• Буги Вуги като състезателен танц

Импровизация и интерпретация / Improvisation and interpretation

В почти всички танцови стилове се подготвят хореографии за да се представят пред публика или на състезание, т.е. танцьрите имат подготвени стъпки и фигури, които пасват точно на музикалната фонограма. В танцовия стил Буги Вуги обаче няма хореография, т.е. танцовата двойка импровизира на дансинга и спонтанно интерпретира в мелодията. Вероятно си мислите, че без предварително подготвена хореография представянето на двойката би било хаотично и несинхронизирано, а партньорите ще се бутат и настъпват и т.н… Танцуването на Буги Вуги е вълнуващо и интересно за наблюдаване точно защото партньорите в двойката са развили своите умения на слушане на музика и могат да я интерпретират заедно. Добрите танцови двойки могат да танцуват на всяка непозната за тях мелодия и да изглеждат красиво.

Водене и следване / Leading and following

В хореографиите обикновено партньорите много добре знаят последователността на фигурите и нямат нужда единия да води другия (изключваме фигурите при които е нужен физически контакт). При танцуването на Буги Вуги партньорът “води” партньорката, а тя го “следва” и така се формира “комуникационен канал” между двамата. Добрите танцьори на този стил имат отлични умения на “водене” и “следване”. Това прави и този стил един от най-атрактивните социални танци – партньори които се виждат за първи път могат да танцуват успешно на мелодия, която чуват за първи път.

Техника на краката / Footwork

Всички суинг танци разполагат с определен набор базови стъпки (“basic steps”). Тези стъпки се танцуват през по-голямата част на мелодията и дават пулса и специфичността на съответния стил.  Буги Вуги има притежава голям брой различни базови стъпки, които са изключително динамични и се изпълняват на 6 времена (“6-count”). Основната разлика с останалите танциви стилове е, че тук базовите стъпки са изключително динамични и бързи, а горната част на тялото на партньорите е спокойна и отлично контролирана. Добрите танцьори на Буги Вуги могат да миксират перфектно различни стъпки в много бърза мелодия.

Буги Вуги като състезателен танц / Competition dance

Буги Вуги като състезателен танц е в календара на Световната Рокендрол Конфедерация (WRRC) и естествено е част от Световни и Европейски Купи, Световни и Европейски Първенства. Състезателните двойки танцуват върху две мелодии с различно темпо:

• бавна мелодия – от 28 до 32 bit/min

• бърза мелодия – от 48 до 52 bit/min

Базови термини / Basics

Водене / Leading

- Иницииране на движения, които задават стила и емоцията на танца

Следване / Following

- Продължаване и завършване на движенията, зададени от водещия (leader)

Комуникация / Communication

- Трансфер на информация между партньорите (leads from the leader or feedback from the follower) чрез един от каналите ръка, тяло или поглед (arm, body, eyes)

Водене при танцуване / Types of leading

Водене с тяло / Body Leading

- Когато водещия (leading) инициира движение чрез тялото

Водене с ръце / Arm Leading

- Когато водещия (leading) инициира движение чрез ръцете си („придърпване”, „избутване”)

Водене с поглед / Visual Leading

- Когато водещия (leading) инициира движение чрез тялото си, а следващия (follower) може да го види, но не може да го усети „физически” (отсъствие на физически контакт между партньорите)

Контакт между партньорите / Types of connection

Контакт / Connection

- Главната „телефонна линия” между партньорите, по която комуникират и синхронизират действията си по време на танца

Обтягане / Tension

- Комуникация, при която партньорите прилагат сила на „отблъскване” един от друг

Свиване / Compression

- Комуникация, при която партньорите прилагат сила на „придърпване” един към друг

Противотежест / Counterbalance

- Двамата партньори поемат равностойна тежест, която самостоятелно не биха могли да балансират, следствие на танцови фигури с елементи на „отблъскване” или „привличане”

Начини на осъществяване на контакт / Tools

Позиция на телата / Frame

- Необходима връзка между ръцете и телата на партньорите, чрез която се дава и получава импулса за движение

Център на тежестта / Centre

- Централна точка на тялото, от която следва да се инициират всички движения

Момент / Momentum

- Преход между две фигури или движения, който представлява връзката между тях и ги съединява в последователност

Пренасяне на тежестта / Weight transfer

- Пренасяне на тежестта на партньора от единия крак към другия

Специални действия / Specials

Размяна на ролите (водещия става следващ) / Hijacking (leader become follower)

- „Следващия” (follower) изземва воденето от „водещия” (leader) и за известно време ролите на партньорите се разменят

Обратно водене / Back leading

- „Следващия” (follower) изпълнява стъпки без да чака „водещия” (leader)

Лифтове, поддръжки, акробатични фигури / Air steps, Aerials

Въздушни стъпки / Air Steps

- Различни видове лифтове, поддръжки и отлепяне на краката от земята на единия или двамата партньори

Акробатични фигури / Aerials

- Акробатични фигури с различна сложност, височина и интензивност, изпълнявани от единия или двамата партньори

Интерпретиране на музиката / Role of lead and follow in music interpretation

Как се разбира и вижда връзката между воденето на танца и интерпретацията на музиката.

Двойката изчаква момент за стоп джаз (break) или танцува свободно до момента на стоп на музиката.

Двойката недовършва движенията или танцовите фигури са планирани и цялостно използвани.

Ползват ли партньорите „почувствани движения” и как ги изпълняват.

Ключови сентенции / Key sentences

Опита за изпълнение на сложни фигури и движения не отговаря на възможностите на партньорите

Как изпълняват движенията които са искали да изпълнят

Какъв е генералния подход към движенията и фигурите които изпълняват

Оценяване на „водене и следване”  е възможността да се разпознава разнообразието, но понякога е доста трудно да се различат детайлите

Перфектното „водене” е разпознаваемо, но не винаги е видимо

Не трябва да има „времева дупка” между „воденето” и „следването”

„Следващия” никога не трябва да започва движението преди „водещия”

Въпроси / Question to ask yourself

Как се справя „водещия”? Води с ръце, с тяло? Има ли водене с поглед?

„Воденето” е плавно или „водещия” ползва повече сила, отколкото е необходимо?

Имат ли двамата партньори точна позиция на телата (вижда ли се контакт на ръцете зад гърба)?

Партньорите губят ли равновесните си центрове при движение?

Двойката усеща ли „стоп” моментите в мелодията? Ползва ли ги при танцуване? Движенията и фигурите преливат ли или изглеждат изпълнени не на точното място?

„Следващия” изчаква импулс от „водещия” или започва движение или фигура преди това?

Ние не се занимаваме с танци – ние танцуваме !!!